Każdy, kto choć trochę interesuje się muzyką niezależną, wie, co oznacza Warp Music. To w tej oficynie swoje albumy wydają tacy klasycy jak Aphex Twin, Squarepusher, Boards Of Canada, Luke Vibert, Autechre, Chris Clark, LFO czy Nightmare On Wax – żeby wymienić tylko tych najbardziej zasłużonych. Jednak wbrew powszechnemu stereotypowi, każącemu postrzegać Warp jako label dla fanatyków niezrozumiałej i dziwacznej elektroniki, tak naprawdę mamy do czynienia z instytucją, której wpływ na współczesną muzykę rozrywkową jako całość, jest o wiele większy, niż można by przypuszczać, co dobitnie obrazują trzy składanki, które trafiły właśnie na rynek: „Warp20 Selected” (dwupłytowy zbiór najważniejszych utworów z archiwów wytwórni wybrany przez założyciela firmy Steve’a Becketta i fanów labelu), „Warp20 Reworked” z coverami warpowskich klasyków oraz „Warp20 Unheard” zawierający niewydane dotąd rarytasy i białe kruki.

Na czym polega więc fenomen wytwórni, która zaczynała jako garażowe wydawnictwo, a dziś uchodzi za czołową wytwórnię wyznaczającą nowe trendy? Przede wszystkim założyciele Warpa Steve Beckett i Rob Mitchell szybko zrozumieli, że nie mogą się ograniczać tylko do kręgu muzyki elektronicznej, bo w czasach błyskawicznie zmieniających się mód, zamiast za nimi nadążać, lepiej jest je wytyczać i nie przywiązywać się za bardzo do gatunkowych ram. To dlatego, zamiast trzymać się kurczowo artystów spod znaku IDM, dzięki którym Warp wypłynął na szerokie wody, label zaczął w nowym wieku interesować się innymi obszarami. Właściciele zaczęli stawiać na osobowości, a nie na gatunki.